Urban Imprint: Kent ve İnsan İlişkisi

Tasarımcı ve mühendis Nassia Inglessis tarafından tasarlanan Urban Imprint, Brooklyn Greenpoint’te  ziyaretçilerin altına girerken yukarı ve aşağı hareket eden kinetik bir kurulumdur.

Kurulum, harekete yanıt olarak şekil değiştiren bir taban ve tavandan oluşuyor. Bu yılki NYCxDesign haftası için tanıtılan tasarımın, insanlar ve kentsel çevre arasındaki tipik ilişkiyi tersine çevirmesi amaçlanıyor. Yapılı biçimlere tepki gösteren insanlar yerine, yapı onlara adapte olur.

Studio INI kurucusu Nassia Inglessis: “Her adımınızın, her baskınızın güçlendirildiği bir alan tasarladım. Suya dalacağınız kapalı bir alan yaratmak istedim, böylece tavan ve zemine dönüştü.” demektedir.

Geçiş efektini yaratmak için Inglessis, zemini ve tavanı, yapının arkasındaki aynalı bir perdenin arkasına gizlenmiş 400 telden oluşan bir kasnak sistemi ile bağladı.

Inglessis, sistemi bir müzik aletine benzetiyor. “Büyük bir harp gibi”

Bu akorlardaki gerilim değişimlerini dönüştüren kasnakların kalınlıkları, tavandaki çıkıntı zemindeki baskının büyüklüğünü artıracak şekilde değişir.

Enstalasyon kauçuk ve beton karışımından yapılır ve tasarım ofisi Amalgamated Drawing Office’in, bahçesini saran tuğla duvarların renk tonlarını toplayarak turuncu renktedir. Materyal, petek yapılı bir desen oluşturan ve hareket edebilecek kadar esnektir. Delikler ayrıca doğal ışığın süzülmesini sağlar.


 

Avgvst: Gün Işığı Esintisi

New York City merkezli mimar Harry Nuriev ve Moskova merkezli Crosby Studios tarafından sadece sarı renk kullanılarak tasarlanan Avgvst minimal takılarıyla ünlenmiş bir mağazadır.

Ağustos ayının olağan güneşli mevsiminden esinlenilen iç mekanda, karo yüzeyler ve rahat bir kadife koltukla yakalanan parlak sarı eşlik ediyor.

Harry Nuriev ve Crosby Studios tarafından sarı renkte tasarlanan Avgvst mağazası.

Mağazanın bir tarafı tamamen aynalarla kaplıdır. Duvara monteli bir raf sistemi neredeyse duvarın tamamında uzanır. Bu da mağazanın pek çok koleksiyonunu sergilemesini yardımcı olur.

İlginç bir şekilde, mağazanın en sonundaki büyük ışık kutusu, yeni bir koleksiyonun her açılışında farklı görüntülere sahip olacaktır.

Gün ışığı rengine karo yüzeyler eşlik ediyor.

Yeni butik, tüm mağazaların en kapsamlı mücevher seçimini taşıyor, ancak diğer uyumlu mücevher markalarından bir parça ve uluslararası yaşam tarzı kitap ve dergileri sıkı bir şekilde seçen bir koleksiyon da sunacaktır.

Balloon Dresses: Sönen Balon Elbiseler

Saint Martins moda öğrencisi Fredrik Tjaerandsen, elbiseler ve etekler oluşturmak için sönerek şekil değiştiren balonlardan oluşan bir koleksiyon tasarladı.

Modeller, pistte yürürken vücutlarını kaplayan büyük şişirilebilir küreler tarafından sarıldı. İçinde basit bir valf kullanarak parçanın hava akışını kontrol etmelerine izin verildi.

Tasarımcı, her biri balon elemana sahip toplam sekiz görünüm yarattı. Birkaçı gösteri sırasında kendini söndürdü ve balonlar eteklere, elbiselere dönüştü. Başka bir modelin kollarında balonlar bulunuyordu.

Tüm kıyafet malzemelerini yerel üreticilerden satın alan Sri Lankan tedarikçilerinden temin eden tasarımcı kıyafetlerini doğal kauçuktan tasarladı.

Fredrik Tjaerandsen şekil değiştiren balon elbiseler tasarladı.

“Koleksiyonum, bir insanın öz-farkındalığının aktif hale geldiği ve duyarlı olduğu zaman neredeyse belirsiz bir andan ilham alıyor. Bu anın kendi ifadesini ve o andaki olma deneyimini tepki verebileceğim ve yaratabileceğim deneysel bir uygulama ve gelişme süreci geliştirmeye çalıştım.” demektedir.

Tjaerandsen şovdan önce her elbiseyi şişirdi ve yapıları yaklaşık iki ila üç bin litre oksijenle doldurdu. Küçük balonların şişmesi 10 dakika sürerken, büyük balonların şişmesi yaklaşık 1 saat sürdü.